11 марта в рамках итогового расширенного заседания коллегии управления культуры Белгородской области состоялось знаменательное событие в культурной жизни нашего региона — презентация первого издания партитуры и голосов незаслуженно забытого и восстановленного произведения — кантаты Stabat Mater нашего выдающегося земляка, хорового педагога, общественного деятеля, русского композитора XIX века Гавриила Якимовича Ломакина.

29 февраля состоялось открытие девятого международного фестиваля BelgorodMusicFest. Музыканты с мировым именем из Америки, Мексики, Японии собрались на сцене Белгородской филармонии. Гостей сопровождал симфонический оркестр под управлением Дмитрия Филатова и камерный оркестр Mezzo Music.

Арт-директор фестиваля Борислав Струлёв и на этот раз нашёл, чем удивить уже искушенного белгородского зрителя. Вот вы когда-нибудь слышали, как звучит музыка из «17 мгновений весны» на сямисэне и сякухати – традиционных японских инструментах? Если нет – то обязательно посмотрите сюжет ТРК «Мир Белогорья».

Классическая музыка часто кажется сложной для понимания. Даже те, у кого есть интерес, задаются вопросом: как понять классику. Для таких дискуссий в белгородской филармонии проводят лекции-концерты. Их автор — музыковед, заслуженный работник культуры России Наталья Гирявенко. Корреспондент «Фонаря» побеседовал с музыковедом и узнал, с чего начать знакомство с классической музыкой.

Зачем мне это нужно?
— Музыкой вы привносите в свою жизнь ум, красоту, гармонию, подлинные чувства. Даже фоновое прослушивание классики нас меняет. А если вы учитесь музыке, то это влияет ещё больше. Классическая музыка развивает память, музыкант-исполнитель пространственно мыслит, попадая на нужные клавиши, манипулируя абстрактными звуковыми фигурами. Многие выдающиеся ученые учились музыке: Альберт Эйнштейн играл на скрипке. Он даже писал в одном из писем, что если бы не было фуг Баха, то он бы никогда не пришел к формуле, выражающей эквивалентность массы и энергии. 70 процентов профессоров физики и математики Оксфордского университета являются членами музыкального клуба, а руководство компании Microsoft при приёме на работу отдаёт предпочтение сотрудникам с музыкальным образованием.

Классическая музыка, как и классическое искусство в целом, элитарно. Так было и будет всегда. Вы никогда не привлечете к нему 100 процентов населения. И, по-моему, этого делать не надо. Могу ошибаться, но где-то мне попадалась цифра, что только четыре процента людей увлекаются классической музыкой. Поэтому решите, интересно ли это именно вам.

Начинать необходимо с желания. В любом деле так. Вы хотите, например, научиться печь блины. Вам могут сто раз рассказать, как их печь, показать сам процесс, но, пока вы сами не разведете тесто, не выльете его на сковородку, не сможете перевернуть блин — не научитесь.

Солистка Белгородской филармонии, лауреат I премии международного конкурса в Болгарии, лауреат III степени II Международного конкурса «Чита ди Фазано» в Италии, заслуженная артистка РФ отметила юбилей и 25-летие творческой деятельности.

Интервью с певицей читайте в свежем выпуске журнала о людях в Белгороде и Курске «Собака.ru»

 6 августа в 19:00 в Большом зале филармонии будет представлена концертная программа нового масштабного проекта, в рамках которого предусмотрено одиннадцать выступлений в Белгородской области и в городах Крыма белгородского оркестра русских народных инструментов, солистов из Москвы, Санкт-Петербурга, Уфы.

Накануне грандиозного культурного события автор уникальной творческой акции «Великая Россия — единая семья. Песни и музыка народов России», которая состоялась благодаря поддержке Министерства культуры Российской Федерации — главный дирижёр оркестра русских народных инструментов Белгородской филармонии, заслуженный работник культуры РФ Евгений Алешников дал интервью порталу «Афиша и новости культурного Белгорода».

— Евгений Алексеевич, чем интересен для вас этот проект с музыкальной точки зрения?

— Мы живем в огромной многонациональной стране и у каждого народа, у каждой национальности есть своя музыка, которая стилистически значительно отличается от русской. Но какие-то элементы музыки народов России проникали и в русскую музыкальную культуру. И великие композиторы писали свои произведения, опираясь не только на русский фольклор, но и фольклор других народов населяющих нашу страну.

В связи с этим возникла идея создать такую программу, в которой звучали бы музыка и песни народов России. Название «Великая Россия — единая семья» понятно любому россиянину — в нашей стране все народы живут дружно. Через музыку, искусство, поэзию, литературу, творчество мы ближе знакомимся друг с другом.

В нашей программе будет звучать музыка не только тех народов, чьи национальные республики находятся на территории России, но и украинская, армянская музыка, ведь много представителей этих народов проживает в России.

Когда я подбирал программу, то использовал произведения, в основном, современных авторов, но также обратился к сборникам партитур, которые издавались еще в Советском Союзе, и нашел очень интересный музыкальный материал.

Часто музыкальные произведения с ярко выраженным национальным колоритом созданы авторами, принадлежащими по национальному признаку к другому народу. Вот, к примеру, у композитора Виталия Харисова есть «Дагестанский концерт» для гитары с оркестром: написал татарин, исполняет классическая гитара и русский оркестр, а музыка дагестанская по стилистке и характеру — очень интересное произведение.

— Хотелось бы подробнее поговорить о солистах, которые будут выступать с вашим оркестром.

— Первым представлю Рамила Гайзуллина, заслуженного артиста России и народного артиста республики Башкортостан. Он замечательный музыкант, мастерски владеет редким духовым инструментом — кураем. Является создателем и художественным руководителем Национального оркестра народных инструментов Республики Башкортостан. Наш друг, он часто выступал с нашим оркестром, и в этот раз с удовольствием присоединится к нашей дружной музыкальной компании. И, конечно, такой яркий музыкант украсит наш проект.

Хотелось бы обратить внимание на Карена Вирабяна, он играет на дудуке, армянском народном инструменте, который поражает своей задушевностью, пришедшей из глубины веков. Сразу представляешь красоту гор Армении, мудрость и боль армянского народа.

Приедет из Санкт-Петербурга Константин Шаханов, интересный и яркий исполнитель на гуслях звончатых. Для юга России это очень редкий инструмент — гусли звончатые более характерны для северной музыкальной традиции Руси. Шаханов по-настоящему звездный музыкант, великое счастье, что он приедет и вместе с нашим оркестром русских народных инструментов будет исполнять русскую музыку в своих обработках.

— Знаю, что в планах не только выступления вашего коллектива и солистов на Белгроодчине и в Крыму, но и запись этой программы, будет выпушен диск с лучшими композициями. Какие существуют подводные камни, какие сложности при записи оркестра?

— Есть несколько вариантов записи: бывает, запись выполняется во время концерта — это, так называемая «лайф» (live) запись, второй вариант — когда запись происходит в студии. Сейчас во всем мире отдается предпочтение «живым» записям, пусть будут и помарочки, но это живое исполнение, в котором есть дух творчества, взаимодействие с залом, а это рождает совершенно другое звучание.

Наш оркестр — концертный коллектив, и для нас органичней «живая» запись. И шестого августа, во время выступления оркестра и солистов в Большом зале Белгородской филармонии, как раз и состоится запись программы «Великая Россия — единая семья. Песни и музыка народов России». Приглашаем зрителей не пропустить возможность прикоснуться к истории.

— И напоследок личный вопрос. Вы — художественный руководитель филармонии, главный дирижер оркестра русских народных инструментов, преподаете. Откуда черпаете силы?

— Это великое счастье — общение с музыкой, с музыкантами, с людьми, которые пришли на концерт. Это возвышает, появляется кураж. Зазвучала музыка — и ты живешь совершенно в другом мире, в мире искусства, мире творчества.

«Афиша и новости культурного Белгорода»

Фото: Александра Левина